45 EDICIÓN DE TERROR MOLINS: CARTEL Y AVANCE DE LA PROGRAMACIÓN

 

El Festival de Cine de Terror Molins de Rei 2026 presenta la imagen oficial de su 45ª edición y un primer adelanto del programa de este año. Con el leitmotiv del metraje encontrado como eje central, el cartel rinde homenaje a la estética analógica y a grabaciones malditas a través de una pieza firmada por Axel Almirón. El festival también revela un primer encuentro de 19 títulos que certifican la vitalidad del género a escala internacional, desde el regreso de grandes maestros como Yeon Sang-ho hasta el compromiso con los nuevos estilos queer, el horror urbano y las cinematografías más atrevidas del mundo, así como reafirmando el compromiso con la industria local del cine de terror con importantes novedades en el Premio Angoixa al desarrollo de cortometrajes en catalán. Pulsa el Play del terror.  El cartel de este año toma el leitmotiv del festival como eje central para rendir homenaje al metraje encontrado y su capacidad única de transformar una grabación cotidiana en una experiencia profundamente perturbadora. A través de cintas VHS, la presencia de la cámara y una estética deliberadamente analógica, la imagen juega con la sensación de estar frente a un material encontrado; una grabación que quizás nunca debería haberse descubierto. La pieza funciona como una invitación directa a mirar, pero también deja atrás la sospecha latente de que quizá habría sido mejor no hacerlo... El autor de esta imagen es Axel Almirón, diseñador gráfico uruguayo afincado en España y especializado en la creación de carteles para cine nacional e internacional, así como en diseño conceptual. Almirón siempre busca desarrollar su propia identidad visual capaz de transmitir la atmósfera y la narrativa de cada obra, un talento que ha demostrado recientemente en los carteles de películas de género de relevancia internacional como Arcadian (Ben Brewer), Locked (David Yarovesky) o Witchboard (Chuck Russell). Primera muestra de TerrorMolins 2026. Entre las propuestas más destacadas de esta primera batería de títulos está el regreso de figuras clave del terror moderno, como el maestro surcoreano Yeon Sang-ho (Train to Busan), que presenta Colony, una nueva y llena de adrenalina de supervivencia zombi que se estrenó en las Medianoche del Festival de Cine de Cannes 2026. Del mismo modo, el festival está firmemente comprometido con nuevas perspectivas queer de Jane Schoenbrun (I Saw the TV Glow) con Teenage Sex and Death at Camp Miasma, un slasher satírico galardonado con la Queer Palm en Cannes, protagonizado por Gillian Anderson (The X-Files) y Hannah Einbinder (Hacks); el debut del australiano Adrian Chiarella, Levicitus, un romance sobrenatural de madurez producido por el equipo de Talk to Me y coprotagonizado por Mia Wasikowska; y la danesa No Rest for the Wicked, de Kasper Kalle protagonizada por Pilou Asbæk (Juego de Tronos), una sugerente película gótica de vampirismo. La película de supervivencia más salvaje tendrá una cita imprescindible con River, el debut de Joshua Giuliano protagonizado por Mary Elizabeth Winstead (10 Cloverfield Lane) y Margo Martindale (Cocaine Bear), galardonado en el Festival Internacional de Cine Fantasia. Esta primera manzana termina con Crawlers, la incursión norteamericana del cineasta español Ángel Gómez Hernández (Voces), una película de monstruos muy intensa sobre arañas exóticas no apta para aracnofóbicos. Fotogrames de Colony, Sexo adolescente y muerte en el Campamento Miasma i River. Esta selección se complementa con una fuerte presencia de lo mejor de la supervivencia y el horror urbano estadounidenses: el festival proyectará The Cycle, de Jordan Downey (The Head Hunter), un thriller criminal sobrenatural protagonizado por Deborah Ann Woll; Recluse, el horror gótico de Henry Chaisson presentado en el Festival de Tribeca; y el estreno del perturbador horror corporal Goody Goody, el debut de Raymond Creamer con Samantha Robinson (The Love Witch). Desde Francia llega No Way Down (Kraken), de Mohamed Chabane y Théo Jourdain Rhodes, un debut lleno de energía que combina horror urbano y cine social. El diálogo entre la comedia de gamberros y el horror histórico también tendrá su lugar en el programa. Por un lado, el festival contará con el falso documental I Love Paris, el debut de Nicky Murphy, galardonado con el Premio de Oro del Público en la IFF Fantasia. Por otro lado, la producción española Upiro, firmada por Óscar Martín (Amigo) y protagonizada por Diego Anido (As bestas) y María Galiana (Solas, Belle Époque), ofrecerá una fascinante mirada al horror vampírico de la época. Por último, el cine asiático y las nuevas geografías del folk horror vuelven a tener un peso decisivo en esta edición. El japonés Never After Dark, de Dave Boyle (Premio del Público en SXSW) con Moeka Hoshi (Shōgun), y el thriller criminal Nameless, de Hideo Jōjō, lideran una representación oriental que se ve reforzada por el poder del cine indonesio: el horror carcelario Ghost in a Cell de Joko Anwar, la crítica laboral Sleep No More de Edwin (Mejor guion para Fantasía IFF) y la brujería de Janur Ireng, de Kimo Stamboel. Esta cata se completa con el italiano Orfeo, el debut surrealista de Virgilio Villoresi seleccionado en la Bienal de Venecia, y el regreso gamberro de Jonathan King desde Nueva Zelanda con Black Sheeps, donde recupera a sus ovejas carnívoras veinte años después, siguiendo la mejor tradición de la comedia gore neozelandesa . Noticias del Premio Angoixa.  El festival refuerza su compromiso con la creación en catalán con la segunda edición de su premio de cortometrajes, que oficialmente se denomina Premio Angoixa, y duplica su dotación para la producción de 5.000 a 10.000 € gracias a la incorporación de ALDA Productions como coproductora de las conferencias profesionales. Este salto va acompañado de alianzas con NRD Multimedia (700 € en alquiler de equipos) y La Masia Studio (composición y producción de la banda sonora para el proyecto ganador y soporte de sonido en directo para los finalistas). Los proyectos seleccionados participarán en la presentación el 12 de noviembre y la convocatoria para cortometrajes en catalán en fase de desarrollo mantiene abiertas las inscripciones hasta el 21 de septiembre de 2026.