FIMUCITÉ 2020: 'LA CASA DE PAPEL: EN CONCIERTO', PLATO FUERTE DEL FESTIVAL FIMUCITÉ 14

 

DÓNDE: TENERIFE

FECHAS: DEL 18 AL 27 DE  SEPTIEMBRE 2020

ACTIVIDADES:

El Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife, que se celebrará del 18 al 27 de septiembre, apuesta este año por la banda sonora de la producción española para televisión más exitosa de todos los tiempos, para sus conciertos sinfónicos.

Álex Pina, creador de 'La Casa De Papel', Manel Santisteban e Iván Martínez Lacámara, compositores de la banda sonora de la exitosa serie y Cecilia Krull, ínterprete del tema 'My Life Is Going On', son los invitados confirmados para esta edición del evento.

'Somos La Resistencia: La Casa De Papel En Concierto' tendrá dos funciones previstas los días 25 y 26 de septiembre en el Auditorio de Tenerife.

18 de agosto de 2020.- El Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife (FIMUCITÉ), cuya decimocuarta edición se celebrará del 18 al 27 de septiembre, interpretará en estreno mundial y adaptada a formato sinfónico la banda sonora de la exitosa serie de televisión ‘La Casa De Papel’, en un evento que contará con la presencia del creador de la serie, Álex Pina, los compositores Manel Santisteban e Iván Martínez Lacámara y la cantante Cecilia Krull, intérprete de la canción 'My Life Is Going On', tema de apertura de la exitosa ficción. En concreto, 'Somos La Resostencia: La Casa De Papel En Concierto' tendrá dos funciones previstas los días 25 y 26 de septiembre en el Auditorio de Tenerife, a cargo de la Orquesta Sinfónica de Tenerife, bajoo la dirección artística y musical del reconocido compositor y director de orquesta Diego Navarro, director de FIMUCITÉ.

Pese a la situación de excepcionalidad que vivimos con motivo de la Covid-19, el festival podrá celebrarse con un importante programa de conciertos y actividades paralelas, gracias al apoyo de Cabildo de Tenerife, Ayuntamiento de Santa Cruz, Ayuntamiento de La Laguna, Auditorio de Tenerife, Orquesta Sinfónica de Tenerife y Radio Televisión Canaria.

 

Concierto de apertura

El Teatro Leal de La Laguna acogerá el viernes 18 de septiembre el concierto de apertura de FIMUCITÉ 14, donde la cantante Esther Ovejero y la música jazz serán protagonistas, a través de un programa inédito de canciones que han sido interpretadas en el cine por grandes divas de la música. Este concierto se ofrecerá nuevamente el sábado, día 19, en el Teatro Guiniguada de Las Palmas de Gran Canaria. Bajo el título ‘Cotton Club Diva’, en homenaje al mítico club nocturno de Nueva York y título de la película de Francis Ford Coppola sobre la convulsa época de la Ley Seca en Estados Unidos, el programa incluirá canciones como ‘I say a little prayer for you’, que inmortalizaron Dionne Warwick y Aretha Franklin y ha formado parte de bandas sonoras de películas como ‘La Boda de mi mejor amigo’ o ‘El Valle de las muñecas’; ‘Feeling good’, de Nina Simone, que recordamos de ‘La Asesina’, o 'Killing me softly with his song', por la que Roberta Flack logró tres premios Grammy, y que pudimos escuchar en la comedia ‘Un Niño grande’, de la mano de Hugh Grant y un jovencísimo Nicholas Hoult.

 

‘Scorsese After Hours’

La Pop Culture Band vuelve este año con una propuesta única: una selección de canciones que el oscarizado cineasta neoyorquino Martin Scorsese ha utilizado en algunas de las secuencias más famosas de su filmografía. El Teatro Guimerá de Santa Cruz de Tenerife será el escenario donde la enérgica formación liderada por Gonzalo de Araoz, representará dos funciones del programa ‘Scorsese After Hours’, en el que sonarán arreglos creados para la ocasión de temas como ‘Gimme Shelter’ de The Rolling Stones, de la banda sonora de ‘Uno de los nuestros’ (1990), o ‘I’m Sorry’, popularizada por la cantante Brenda Lee en 1960 y que formó parte de ‘Casino’ (1995), entre otras. La cita será el sábado 19 de septiembre.

‘Cinemass’

Por otro lado, dentro de la programación de la decimocuarta edición de FIMUCITÉ, el Coro Polifónico de la Universidad de La Laguna ofrecerá el 24 de septiembre en la Catedral de San Cristóbal de La Laguna el recital ‘Cinemass’, donde se interpretará un repertorio de piezas para coro que han formado parte de películas inolvidables: desde ‘Gabriel’s Oboe’, de la banda sonora compuesta por el legendario Ennio Morricone para ‘La Misión’, a temas clave de ‘Los Chicos del Coro’, de Bruno Coulais, o el popular ‘Hallelujah’ de Leonard Cohen, que podemos escuchar en la banda sonora de la película de animación ‘Shrek’, entre otras. Este concierto es una coproducción original de FIMUCITÉ, el Festival de Música de Cine de Cracovia y Soundtracks Live!

 

III Premios de la Música para el Audiovisual Español

Además el sábado, día 26, antes del segundo concierto de ‘La Casa de Papel’, tendrá lugar en el Auditorio de Tenerife la Ceremonia de Entrega de los III Premios de la Música para el Audiovisual Español, organizados por la Asociación de Compositores de Música para Audiovisual (Musimagen), en colaboración con FIMUCITÉ. Los ganadores en las distintas categorías han sido Arturo Cardelús como Mejor Partitura Orquestal por “Buñuel en el Laberinto de las Tortugas” (2018), Xavier Capellas como Mejor Partitura Electroacústica por “El enigma Verdaguer” (2019), Iván Martínez Lacamara y Manel Santisteban como Mejor música original para series por la tercera temporada de “La Casa de Papel” y Vicente Miras como Mejor música original para publicidad por “Winter Solstice”.

ENLACES:

https://fimucite.com/14/

VI FESTIVAL DE CORTOS DE CARABANCHEL

 

DÓNDE:CARABANCHEL (MADRID)

FECHAS: DEL 15 AL 20  DE SEPTIEMBRE 2020

ACTIVIDADES:

VI FESTIVAL DE CORTOS DE CARABANCHEL Fechas definitivas para la sexta edición

Desde la organización del Festival de cortos de Carabanchel de Sala Tarambana os queremos comunicar que nos vemos obligados a retrasar la VI edición de dicho festival, que se iba a celebrar del 14 al 29 agosto de 2020. La cita definitiva es del 15 al 20 se septiembre de 2020.

En Tarambana hemos tenido que tomar la difícil decisión de retrasar el festival, porque bajo ningún concepto lo queremos cancelar, por motivos logísticos, técnicos y por la situación cambiante del COVID-19. Nuestro principal objetivo siempre ha sido optimizar el buen transcurso del festival y garantizar la salud y tranquilidad de participantes, espectadores y trabajadores de Tarambana. Por los motivos mencionados anteriormente lo retrasamos al mes de septiembre para tener todas las garantías, las nuevas fechas son 15, 16, 17, 18 y 19 de septiembre, finalizando con la Gala de premios el domingo 20. Todas las sesiones darán comienzo a las 20:30.

Estad atentos a nuestra página web, www.tarambana.net, y RRSS de Sala Tarambana porque os iremos dando más detalles y novedades del VI Festival de cortos de Carabanchel.

Además también os iremos informando detalladamente de todas las cosas que estamos preparando para nuestra reapertura en el mes de septiembre, porque volvemos con +ARTE QUE NUNCA

Muchas gracias por vuestra comprensión en estos momentos de tanta incertidumbre que todos estamos viviendo, al tiempo que os pedimos disculpas por estos cambios y deseando veros en septiembre.

Sala Tarambana

Dirección del VI Festival de cortos de Carabanchel y programación

ENLACES:
https://www.facebook.com/festivalcortoscarabanchel
https://www.tarambana.net/programacion/

SITGES 2020: La Sitges Summer Edition ofrece todo un fin de semana de contenido online

    

DÓNDE: SITGES Y ONLINE

FECHAS: DEL 28 AL 30 DE AGOSTO 2020

ACTIVIDADES:

La Sitges Summer Edition ofrece todo un fin de semana de contenido online

Varios títulos presentados en el Festival estarán disponibles del 28 al 30 de agosto

Un total de diez propuestas, presentadas en las ediciones 2018 y 2019 del Festival de Sitges, podrán disfrutarse este fin de semana de manera online en la Sitges Summer Edition. La iniciativa quiere acercar a los fans del Festival la nueva sala virtual que estará integrada en la oferta híbrida de la próxima 53ª edición. Shift72, plataforma que ha alojado las ediciones del 2020 de festivales internacionales como el South by Southwest de Austin o el Marché du Film de Cannes, será la encargada de acoger este contenido, así como la versión online de Sitges 2020.

El giallo Abrakadabra, dirigido por los hermanos Luciano y Nicolás Onetti, será una de las películas disponibles en la Sitges Summer Edition. Asesinatos, sexo e investigación para los amantes del terror independiente. Otra de las propuestas online para este fin de semana es An American Satan, documental de Aram Garriga alrededor de la controvertida Iglesia de Satanás, en California, siempre rodeada de misterios, escándalos y pánico moral. Cierra el apartado de largometrajes Luz, del colombiano Juan Diego Escobar Alzate, film poético ambientado en una comunidad aislada y liderada por un predicador conocido como El Señor.

En cuanto a los cortos, la Sitges Summer Edition invita a recordar siete piezas: A Little Taste, de Víctor Català; Rito de paso, de Jaime Herrero; La bruja del fósforo paseante, de Sofía Carrillo; Tu último día en la Tierra, de Marc Martínez Jordán; Paralelos, de David Hebrero; Polter, de Álvaro Vicario, y Helena, de Gabriel Campoy y Guillem Lafoz.

Los visionados de la Sitges Summer Edition estarán disponibles desde el viernes 28 y hasta el domingo 30 de agosto en sitgesfilmfestival.online. Los precios serán de cinco euros por cada largometraje y un euro por cada cortometraje, con la posibilidad de comprar un pack de cortos a cinco euros. Una vez adquirido un título, éste estará disponible durante las siguientes 30 horas, exclusivamente en territorio español.

ENLACES:
https://sitgesfilmfestival.com/cat

VIII MUESTRA DE CINE LO+PROHIBIDO EN ARTISTIC METROPOL: PROGRAMACIÓN

 

DÓNDE: MADRID (ARTISTIC METROPOL)

FECHAS: DEL 27 AL 30 DE AGOSTO 2020

ACTIVIDADES:
 VIII Muestra de cine Lo + Prohibido: ZombiMad

8ª edición de la Muestra de cine Lo + Prohibido  con una cuidada selección de las películas que no querían que viéramos, las que censuraron, las que quisieron destruir los negativos, las más controvertidas, las más polémicas, las más odiadas, las más amadas. Morbo, horror extremo, masoquismo, religión, el añorado anagrama “Clasificada S”. 

VIII Muestra de cine Lo + Prohibido  "Cecil B. de Mille está rodando Los diez mandamientos, pero tiene un pequeño problema con la censura: de los diez, hay dos mandamientos que no lo dejan filmar." (Bob Hope) Desde prácticamente los origenes del cine, al igual que ya había ocurrido con la literatura, la pintura, la escultura y/o el teatro la censura ha sido el incómodo "compañero de viaje". Como amantes de la cultura y de la total libertad de expresión no concebimos el dictamen de una censura total o parcial que no nos permita ver integras obras de arte (cualquier film lo es) y se nos pretenda adoctrinar sobre lo que tenemos y/o debemos ver. Cualquier persona adulta tiene que tener la facultad de discernir sobre los temas, argumentos e imágenes que le pueden interesar y nadie puede esgrimirse en juez o jurado en contra de manifestaciones artísticas. Los limites, que si los hay, son los que marca la propia justicia, la ley y son los relativos a violencia real sobre seres humanos, animales, vulneración de derecho de imagen, destrucción de medio ambiente y cualquier tipo de acción que suponga una agresión real (no ficcionada) a cualquier tipo de colectivo. La recreación ficcionada con actores, y por tanto consentida, de cualquier temática o ideología la consideramos como libertad de expresión en el ámbito cultural y por lo tanto la aceptamos (estemos a favor u en contra) . Con estas premisas nace en 2013 la primera edición de la Muestra de cine Lo + Prohibido con una cuidada selección de las películas que no querían que viéramos, las que censuraron, las que quisieron destruir los negativos, las más controvertidas, las más polémicas, las más odiadas, las más amadas. Morbo, horror extremo, masoquismo, religión, el añorado anagrama "Clasificada S". Exclusivamente espectadores sin reparos, tolerantes, amantes de sensaciones fuertes. Este año celebramos la octava edición, si la terrible pandemia que nos asola lo permite, con especial protagonismo del universo "zombi" que guarda un cierto paralelismo (afortunadamente en este caso ficcionado) con la crisis y desolación actual. Haremos un repaso por las mejores películas de temática zombi y contaremos con la proyección de "J'accuse!" (1919) de Abel Gance, film que acaba de cumplir 100 años y que es considerado como el precursor del subgénero: muertos en la guerra que vuelven a la vida. ABONOS MUESTRA LO + PROHIBIDO: 25€ | PELÍCULAS: 6€ (excepto "Infección" 7 € / Premio Bonobo 4€ / Selección de cortos de terror 3€

INFECCION Official Trailer (2019) Zombies Movie

INAUGURACIÓN: INFECCIÓN (2019) Jueves 27 de agosto a las 21.45 horas ESTRENO EN SALA DE CINE EN MADRID INAUGURACIÓN | Película PROHIBIDA en Venezuela Infección (2019) de Flavio Pedota. con Genna Chanelle Hayes, Rubén Guevara y Patricia Pacheco. Trata sobre un brote epidémico de un nuevo virus de la rabia en Venezuela y un padre tratando de salvar a su hijo del contagio. 🚫📽 Prohibido prohibir | Jueves 27 de agosto a las 22.00 h 👉 Entradas a la venta | Aforo limitado | Uso obligatorio de mascarilla 😷 https://bit.ly/2XmLwij

BIENVENIDOS A LA VIII Muestra Lo + Prohibido Cierto es que este, es sin duda, un año especial. Tal vez el más especial y macabro para una buena cantidad de generaciones, por no decir prácticamente todas. Pero Artistic Metropol no faltará a su cita que todos los veranos, desde hace ocho de forma consecutiva, con el cine más salvaje, incomprendido y prohibido. La temática central del evento serán los muertos vivientes, de ahí que el sobrenombre este año sea ZombiMad. Ya desde la inauguración se tendrá presente a los no-muertos con la polémica cinta Venezolana Infección de Flavio Pedota, censurada por el gobierno de Maduro y que supondrá estreno en Madrid. La clausura también se centrará en la temática con la proyección del clásico Yo Acuso de Abel Gance. Una cinta de 1919 considerada como la primera película de zombies de la historia. La precursora total. Se podrá ver también la versión de 1990 de La Noche de los Muertos Vivientes, dirigida por Tom Savini, una auténtica joya para degustar en pantalla grande. Y que mejor manera que continuar homenajeando al subgénero que una retrospectiva a uno de los máximos maestros en la materia; el italiano Lucio Fulci. Así, se proyectarán bajo la sección Lucio Fulci´s Master of Zombies los títulos de culto Miedo en la Ciudad de los Muertos Vivientes, Aquella Casa al lado del cementerio, Nueva York bajo el Terror de los Zombies, Zombi 3, El Más Allá o la inédita en España Conquest. También se estrenarán Diablo Rojo PTY de Sol Moreno, primera película de terror panameña de la historia y el documental Deodato Holocaust de Felipe M. Guerra, documental sobre el gran clásico del cine de caníbales por excelencia. Ambas con una amplia trayectoria por varios de los mejores festivales de cine de género. El cine español también tendrá cabida con el estreno de Hambre de Manuel Ferrero Gallego, y tampoco faltará la típica bestialidad asiática, que siempre son una muestra de identidad dentro de la muestra. Este año le tocará a la japonesa Brutal de Takashi Hirose. Además, la lista de clásicos se cerrará con The Brown Bunny de Vincent Gallo, el terrorífico documental Orozco, el Embalsamador de Kytotaka Tsurisari y el especial Emilio Linder Grindhouse, que contará con la presencia del actor, que hará una introducción previa a la proyección de Slugs de Juan Piquer Simón. Por último, se programarán dos sesiones de cortometrajes. En una de ellas con una selección llevada a cabo para la ocasión y en la otra se proyectarán los cortometrajes y se llevará a cabo la entrega de los Premios Bonobo, como ya viene siendo habitual en anteriores ediciones. Este año, además se celebrará la entrega de premios de los mismos. Entre los cortometrajes que se proyectarán destacan Alondra de César Saldívar, Waiting for Gala de Angie Gray, Only Us de Roberto Pérez Toledo, Fotopolla de LuisJe Moyano, El verano de Apolonia de Apolonia Lapiedra, No de Laura Notario, Media teta nada más de Jorge Lérida, Müller de Luisa Torregrosa, Nostalgia al desnudo  de Virginia Mas y Cherra Ortegac, Encerrados en casa por el coronavirus de Manuel Carot González, Ixtab de Weiio  y La Papelera de Ana Navasquillo y Josele Román. Premios Bonobo está organizado por Apeoga.

VENTA DE ENTRADAS Y ABONO

Lucio Fulci's Master of zombies Lucio Fulci's Master of zombies Con permiso de George A. Romero, el realizador romano es considerado uno de los maestros del cine zombi. En 1979 consigue con "Zombi 2" un extraordinario éxito internacional. A raíz de dicho éxito se especializa en películas ultraviolentas y gore enmarcadas en el universo de unos muertos vivientes especialmente mugrientos y putrefactos aderezados con gusanos viscosos made in Fulci. Sus películas fueron censuradas o catalogadas para adultos debido a su contenido violento. En España todos sus films estrenados durante la década de los 80 fueron clasificados "S". Esto las hizo populares entre los amantes del cine de horror más extremo. Entre sus más fervientes seguidores y defensores el propio Quetin Tarantino que le rinde un tributo especial / guiño en "Kill Bill Volumen 2" (2004). 📽👉 Retrospectiva Lucio Fulci: 🧟‍♂️ "Conquest" (1983) Jueves 27 a las 16.45 h https://bit.ly/2XEyf4I 🧟‍♂️ "Miedo en la ciudad de los muertos vivientes" (1980) Jueves 27 a las 18.15 horas https://bit.ly/2XEydd6 🧟‍♂️ "Zombi 3" (1988) Viernes 28 a las 16.15 h https://bit.ly/31yHV1R 🧟‍♂️ "Nueva York bajo el terror de los zombies" a.k.a. "Zombi 2" (1979) Viernes 28 a las 17.45 horas https://bit.ly/2Dqr4X9 🧟‍♂️ "Aquella casa al lado del cementerio" (1981) Sábado 29 a las 16.45 horas https://bit.ly/2XGjZby 🧟‍♂️ "El más allá" (1981) Domingo 30 a las 17.45 horas https://bit.ly/2PG6vYU

CLAUSURA: YO ACUSO (2019) Lunes 31 de agosto a las 20.00 horas EL PRIMER FILM DE ZOMBIES DE LA HISTORIA CLAUSURA | Considerada la primera película de zombies de la historia del cine | Remasterizada en 2K "Yo acuso" (1919) de Abel Gance. con Romuald Joubé, Séverin-Mars y Maryse Dauvray. La historia de dos hombres, uno casado, y el otro amante de la esposa del primero, que se reúnen en las trincheras de la Primera Guerra Mundial, y cómo esta historia se convierte en un pequeño ejemplo de los horrores de la guerra. Muda con intertítulos en español 🚫📽 Prohibido prohibir | Lunes 31 de agosto a las 20.00 h 👉 Entradas a la venta | Aforo limitado | Uso obligatorio de mascarilla 😷 https://bit.ly/3ifY7Mh

Detalles:
27 ago., 21:00 – 30 ago., 0:00
Artistic Metropol
Calle de las Cigarreras 6, 28005 Madrid

ENLACES:
http://artisticmetropol.es/

ARTISTIC METROPOL:Lucio Fulci's Master of zombies

 

DÓNDE: ARTISTIC METROPOL (MADRID)

FECHAS: DEL 27 AL 30 DE AGOSTO 2020

ACTIVIDADES:

Muestra de cine Lo + Prohibido en Artistic Metropol

Lucio Fulci's Master of zombies

Con permiso de George A. Romero, el realizador romano es considerado uno de los maestros del cine zombi. En 1979 consigue con "Zombi 2" un extraordinario éxito internacional. A raíz de dicho éxito se especializa en películas ultraviolentas y gore enmarcadas en el universo de unos muertos vivientes especialmente mugrientos y putrefactos aderezados con gusanos viscosos made in Fulci. Sus películas fueron censuradas o catalogadas para adultos debido a su contenido violento. En España todos sus films estrenados durante la década de los 80 fueron clasificados "S". Esto las hizo populares entre los amantes del cine de horror más extremo.

Entre sus más fervientes seguidores y defensores el propio Quetin Tarantino que le rinde un tributo especial / guiño en "Kill Bill Volumen 2" (2004).

📽👉 Retrospectiva Lucio Fulci:

🧟‍♂️ "Conquest" (1983) Jueves 27 a las 16.45 h https://bit.ly/2XEyf4I

🧟‍♂️ "Miedo en la ciudad de los muertos vivientes" (1980) Jueves 27 a las 18.15 horas https://bit.ly/2XEydd6

🧟‍♂️ "Zombi 3" (1988) Viernes 28 a las 16.15 h https://bit.ly/31yHV1R

🧟‍♂️ "Nueva York bajo el terror de los zombies" a.k.a. "Zombi 2" (1979) Viernes 28 a las 17.45 horas https://bit.ly/2Dqr4X9

🧟‍♂️ "Aquella casa al lado del cementerio" (1981) Sábado 29 a las 16.45 horas https://bit.ly/2XGjZby

🧟‍♂️ "El más allá" (1981) Domingo 30 a las 17.45 horas https://bit.ly/2PG6vYU

Y para los más Fulcieros un bono válido para las SEIS sesiones por SÓLO 18€ https://bit.ly/3im4iOQ

ENLACES:
https://www.facebook.com/events/1487686994772929/

FANCINE 2020 : FECHAS

DÓNDE: MÁLAGA

FECHAS: DEL 11 AL19  DE NOVIEMBRE 2020

ACTIVIDADES:

ÇFANCINE SE ALÍA CON EL TIEMPO PARA LLEGAR PUNTUAL A LA CELEBRACIÓN DE SU 30 ANIVERSARIO

La próxima edición se desarrollará del 11 al 19 de noviembre y contará con una sección online, además de un autocine en el Campus de Teatinos

Fancine está de celebración. El Festival de Cine Fantástico de Málaga cumple este año una cifra redonda y para festejar sus 30 años de andadura como certamen universitario único en su especie, ha planteado una renovada edición con un apartado online y con nuevos escenarios donde, como de costumbre, la temática será el común denominador de toda la programación. Y para tan señalada fecha, el equipo de Fancine se ha decantado por rendir homenaje a un inexorable pero inspirador elemento: el tiempo, un hilo conductor precisamente escogido con intención para que del 11 al 19 de noviembre, la cita sirva asimismo de repaso por la vida y evolución del festival, una de las actividades más longevas del catálogo cultural de la Universidad de Málaga.

Del tiempo y todas sus lecturas fantásticas da buena cuenta el cartel que ha preparado para esta ocasión el profesor de Bellas Artes y diseñador gráfico Agustín Linares Pedrero, quien, desde el seno del Vicerrectorado de Cultura, firma un año más la imagen corporativa del festival a partir de la idea de base. Bajo el nombre de ‘El Crononauta’, la obra, de estilo cibernético y retro, muestra una cabeza humana numerada por diferentes cifras y adornada con otros elementos desconocidos que bien podrían pertenecer a un pasado, real o ficticio. En un vistazo más detenido se descubre un antiguo y raro reloj de múltiples agujas, a modo de casco temporizado, de maquinaria fantástica decimonónica, junto a unas gafas bicolores, a juego, que evocan el visionado del cine en tres dimensiones y cuyos colores, azul, blanco y rojo, inspiran la paleta cromática de la composición.

Para dar forma a este trabajo, con referencias que recuerdan al steampunk y marcado por la influencia siempre presente de Moebius, Linares ha optado por hacer un readymade de los antiguos dibujos de patentes del siglo XIX, cuya figura pretende ser la personificación de un ente que tiene la posibilidad de viajar en el tiempo. “La intención de este diseño es hacer ver al público de Fancine que la forma más sencilla de viajar en el tiempo es ir de espectador al cine. Y, por tanto, este cartel es un pequeño homenaje a todos ellos, en agradecimiento a los años que llevan acompañándonos”, apunta el autor, queriendo hacer partícipe a todos los seguidores del festival en su propuesta.

De esta manera, los viajes en el tiempo y los universos paralelos serán algunas de las tramas recurrentes en el repertorio cinematográfico del festival, una lucha a contrarreloj y contra el calendario que ha alumbrado numerosos títulos icónicos del género. A punto de entrar en la treintena, Fancine activa la cuenta atrás a falta de cuatro meses para su próximo cumpleaños, una inauguración que estará marcada por los recientes acontecimientos relacionados con la crisis sanitaria y que han obligado a modificar el planteamiento del evento para cumplir con los protocolos de seguridad pertinentes, pero que no impedirá que el popular certamen malagueño celebre las tres décadas como cita de referencia en el circuito internacional de festivales de cine fantástico.

Retrospectivas al volante y en un clic

El escenario principal de esta nueva edición de Fancine continuará siendo el cine Albéniz, donde se proyectarán los títulos a concurso así como las demás cintas que conforman el resto de secciones de la cartelera, entre las que están las ya habituales Horror Zone, Fanzriller, la sección informativa o el apartado dedicado a la animación. Como novedad, el festival amplía horizontes y estrena un apartado online de la mano de la plataforma Filmin, en la que se podrán ver películas ganadoras de las pasadas ediciones pero que no han tenido estreno comercial en España. Se podrán revisar, por ejemplo, ‘Marmorera’, que se hizo con el premio en 2007; ‘Vampires’ y ‘Bellflower’, las vencedoras en 2010 y 2011 respectivamente; o títulos más recientes como ‘Tag’, del realizador japonés Sion Sono, que se llevó el trofeo del gato en 2015. No será la única colaboración entre la plataforma y el festival, ya que está previsto el pase de un ciclo temático que los interesados podrán ver a través de su suscripción personal o por bonos a precios mejorados.

Por último, para reforzar el carácter universitario del festival, el Campus de Teatinos cobrará más protagonismo que nunca acogiendo gran parte del calendario de actividades paralelas en diferentes espacios de la zona. Si bien el Contenedor Cultural se convertirá en el epicentro en este dominio, compartirá titularidad con el autocine que se instalará en las inmediaciones de la explanada del aparcamiento central, frente a las oficinas del Vicerrectorado de Cultura. Este nuevo espacio de aire vintage acogerá las exhibiciones de los clásicos en la parrilla de Fancine, que, en consonancia con la temática, programará joyas como ‘Regreso al futuro’, ‘Días extraños’ o ‘El tiempo en sus manos’. En esta recién incorporada modalidad de cine se ubicarán asimismo las sesiones de ‘El fantástico en familia’, pensadas especialmente para que los más pequeños de la casa vayan aficionándose por este género, y que en este 30 Fancine tendrá al anime de Mamoru Hosoda ‘La chica que saltaba a través del tiempo’ como propuesta apta para todos los públicos. Y para completar la revisión a la cosecha de éxitos que el festival tiene en su haber, el autocine se quedará además con el bloque “Las perlas de Fancine”, con una selección de nombres de culto que pasaron por las diferentes secciones de la cita durante su larga trayectoria y que se pudieron ver por vez primera en la ciudad dentro del marco del certamen. Entre ellos, una pareja de títulos de peso: ‘Brazil’, de Terry Gilliam y ‘Reservoir Dogs’, de Quentin Tarantino.

ENLACES:
http://www.fancine.org/

SALA ZETA: "YETI: EL GIGANTE DEL SIGLO XX’

 

DÓNDE: SALA ZETA (MADRID)

FECHAS: 21 AGOSTO 2020

ACTIVIDADES:

EN Salaequis MADRID: El viernes 21 de agosto a las 23:30 horas.

Ante el éxito del remake de «King Kong» (1976) de John Guillermin, en Italia no se iban a quedar de brazos cruzados y al año siguiente decidieron rodar su propia e impresentable versión, “Yeti: El Abominable Hombre De Las Nieves". Una comedia involuntaria de proporciones colosales, con momentos grotescos que sólo podían salir de la mente de los italianos, los reyes del exploitation bizarro y chabacano.

Salaequis
Duque de Alba, 4, 28004 Madrid
Entradas
kinetike.com

ENLACES:

https://www.cinecutre.org/2020/08/noticias/yeti-salazeta/
https://kinetike.com:81/Pantallas/SesionesFuturas.aspx?titulo=2034&cine=EQUIS&directo=S#no-back-button

SITGES 2020: '30 MONEDAS ', LA SERIE DE TERROR DE ALEX DE LA IGLESIA, SE SUMA A LA PROGRAMACIÓN DE SITGES 2020

   

DÓNDE: SITGES Y ONLINE

FECHAS: DEL 8 AL 18 DE  OCTUBRE 2020

ACTIVIDADES:

La presentación de la serie tendrá lugar en una sesión especial incluida en la Sección Oficial

Terror, fenómenos paranormales y conspiración en la España rural son los ingredientes principales de la esperada serie 30 monedas , dirigida por Álex de la Iglesia para HBO Europe, que aterrizará en la 53ª edición del Festival de Sitges. La proyección se podrá disfrutar en un pase especial en su Sección Oficial.

La serie de televisión del aclamado director de El día de la bestia , Balada triste de trompeta o Las brujas de Zugarramurdi,sumerge al espectador en un mundo donde nada es lo que parece y no se puede confiar en nadie. Su protagonista, el padre Vergara, es un exorcista, boxeador y ex convicto exiliado en una parroquia de un pueblo remoto de España. Cuando Vergara es relacionado con una serie de fenómenos paranormales ocurridos en el pueblo, Paco, el ingenuo alcalde y Elena, una inquieta veterinaria, tratarán de revelar los secretos de su pasado y el significado de la antigua moneda que Vergara mantiene oculta. Poco a poco, este insólito trío de héroes se encontrará inmerso en una conspiración global: la batalla por el control de las treinta monedas por las que el apóstol Judas Iscariote traicionó a Jesús de Nazaret.

30 monedas está coescrita por Álex de la Iglesia y Jorge Guerricaechevarría, e incluye un reparto de alto nivel formado por Eduard Fernández, Miguel Ángel Silvestre, Megan Montaner, Macarena Gómez, Pepón Nieto, Manolo Solo o Carmen Machi. La serie es una producción de Pokeepsie Films para HBO Europe, con la participación de HBO Latin America.

 

Todos los que vibraron duro con  TRAIN TO BUSAN 2016 este año tendrán la oportunidad de ver PENINSULA. Porque Sitges siempre es fantástico! Del 8 al 18 de octubre!

ENLACES:
https://sitgesfilmfestival.com/cat