Abierto el plazo de inscripción en la 36ª Semana de Cine Fantástico y de Terror
Desde el 13 de junio y hasta el 19 de agosto permanecerá abierto el plazo para inscribir cortos y largometrajes en la 36ª Semana de Cine Fantástico y de Terror, que tendrá lugar entre el 31 de octubre y el 7 de noviembre.
La inscripción de largometrajes se puede hacer únicamente a través de la plataforma Movibeta y la de cortos vía Shortfilmdepot.
Más información, bases e inscripción: Semana de Cine Fantástico y de Terror
José Miguel Monzón, más conocido como El Gran Wyoming, es el protagonista del cartel oficial de la 36ª Semana de Cine Fantástico y de Terror, que tendrá lugar entre el 31 de octubre y el 7 de noviembre.
El cartel quiere rendir homenaje a uno de los cineastas más importantes de la historia del género fantástico, David Lynch. Y lo hace con una reconstrucción del mítico cartel de su primer largometraje, Cabeza borradora. La fotografía ha sido realizada por Pedro Mambrú y Javier Bermejo. El diseño del cartel lo ha realizado Ytantos.
Pues en que lío me he metido yo solito... una clienta preguntó ¿porqué no todas? Y dije "Enga". Pues ale. Un 41% de los votos para poner toda la saga de "Evil Dead".
Empezamos con "Evil Dead" de 1981 este jueves 26 de junio a las 20:30h, aún estamos negociando (no nos contesta) con la distribuidora para "Evil dead 2" que será para el 03 de julio, y la que sí tenemos ya también a la venta es "Army Of Darkness" para el Jueves 10 de julio 20:30h.
Muchas gracias a todos los que habéis participado y estáis ahí. Sin vosotros, estas actividades no se podrían hacer :D
📍 Fundación Casa de México en España & Condeduque, Madrid
📅 Del 24 al 28 de junio de 2025
📅 MARTES 24 DE JUNIO
🗣 Conversatorios | Fundación Casa de México en España
🕛 12:00 h — Ecologías del porvenir
¿Cómo imaginamos el porvenir de la Tierra? ¿Cómo las catástrofes ecológicas son dibujadas por la ciencia ficción?
👥 Edmundo Paz Soldán, David Luna
🎙 Modera: Alexandra Saavedra Galindo
🔗 Registro
🕔 17:00 h — Futuro especular
¿Son las distopías un revulsivo o una forma de conformarse? ¿Qué políticas revela la ciencia ficción?
👥 Laura Fernández, Michel Nieva, Marta Sanz
🎙 Modera: Alexandra Saavedra Galindo
🔗 Registro
🕖 19:00 h — El futuro de una ilusión
¿Cómo construye futuros posibles la ciencia ficción? ¿Cuáles son los límites de la imaginación humana?
👥 Bef, Maielis González, Naief Yehya
🎙 Modera: Fernando Iwasaki
🔗 Registro
📅 MIÉRCOLES 25 DE JUNIO
🗣 Conversatorios | Fundación Casa de México en España
🕛 12:00 h — La ciencia ficción de las mujeres
¿Cómo es la ciencia ficción feminista? ¿Qué mirada sobre el género ofrece?
👥 Teresa López-Pellisa, Lola Robles
🎙 Modera: Fernando Iwasaki
🔗 Registro
🕖 19:00 h — Exploradores del tiempo y la realidad
¿Cómo moldea la ciencia ficción nuestra percepción del tiempo y el espacio?
👥 Javier Argüello, Elia Barceló, Andrea Chapela
🎙 Modera: Alexandra Saavedra Galindo
🔗 Registro
📅 JUEVES 26 DE JUNIO
🎬 Cine | Fundación Casa de México en España
🕖 19:00 h — El ombligo de la luna (1985)
🎬 Dir. Jorge Prior | Película restaurada
👤 Presenta: Héctor Orozco
Una visión mística del cosmos desde una cosmovisión indígena.
🔗 Registro
🎭 Teatro | Condeduque
🕢 19:30 h — Ustedes brillan en lo oscuro
Basada en un texto de Liliana Colanzi. Adaptación teatral: Marc Caellas
👥 María Salarich, Esteban Feune de Colombi
🏆 Premio Narrativas a Escena – Casa Amèrica Catalunya
🔗 Entrada
📅 VIERNES 27 DE JUNIO
🎬 Cine | Fundación Casa de México en España
🕖 19:00 h — La nave de los monstruos (1969)
🎬 Dir. Rogelio A. González
👤 Presentan: Héctor Orozco y Bef
Western, comedia y sci-fi en clave de sátira mexicana.
🔗 Registro
🗣 Conversatorio | Condeduque
🕢 19:30 h — Futuros fascinantes, horrorosos y poderosos
Conversación sobre la actualidad del género.
👥 Anna Starobinets en conversación con Inés Macpherson
🔗 Registro
📅 SÁBADO 28 DE JUNIO
📚 Fiesta de Lectura | Condeduque. Sala Polivalente
🕕 18:00–21:00 h — Fiesta de lectura de ciencia ficción
Lectura compartida en silencio + dinámicas grupales
👥 Con la animación de Bef y Fernando Iwasaki
🔗 Registro
🎬 Cine | Fundación Casa de México en España
🕖 19:00 h — Santo vs. La invasión de los marcianos (1966)
🎬 Dir. Alfredo B. Crevena
👤 Presenta: Héctor Orozco
Futurismo y cultura popular con el legendario enmascarado.
🔗 Registro
🎉 Fiesta de Clausura | Condeduque. Patio
🕘 21:00 h — Sonideros mexicanos(aforo limitado)
🎵 21:00 h — Ruiseñor
🎵 21:50 h — Sonido Eckos
🎵 22:40 h — Sonido Confirmación
🔗 Registro
CICLO DE CINE | DISTOPÍA, TERROR Y HUMOR EN FUNDACIÓN CASA DE MÉXICO EN ESPAÑA
Del 26 de Junio al 28 de Junio de 2025
En el marco de la presentación de Con Acento IV Encuentro de Creadores Iberoamericanos, Fundación Casa de México ha organizado un ciclo cinematográfico titulado Distopía, terror y humor. Este ciclo proyecta tres largometrajes que exploran el cine mexicano de ciencia ficción en el siglo XX.
Programa:
El ombligo de la luna
26 de junio | 19h
La nave de los monstruos
27 de junio | 19h
Santo, el enmascarado de plata vs. la invasión de los marcianos
28 de junio | 19h
🎬 Cine | Distopía, terror y humor
El ombligo de la luna
🗓 26 de junio de 2025 | 🕖 19:00 - 21:00 h
📍 Cine - Auditorio de Fundación Casa de México en España
🎟 Entrada gratuita
🎞️ El ombligo de la luna
Dir. Jorge Prior
📍 México | 1985 | 🎥 90 min.
📝 Sinopsis
Ambientada en un México asolado por bandas, delincuencia y catástrofes, esta cinta sigue a un grupo de jóvenes que, montados en una Harley-Davidson y una camioneta decorada con la figura de la Virgen de Guadalupe, recorren la ciudad guiados por códices aztecas en busca del mítico Aztlán para habitarlo nuevamente.
🕘 Sesión única
26 de junio | 19:00 h
🎞️ La nave de los monstruos
Dir. Rogelio A. González
📍 México | 1960 | 🎥 81 min.
📝 Sinopsis
Dos mujeres extraterrestres son enviadas en una misión por el regente de Venus para encontrar a un hombre de otro planeta.
🎤 Presentan
Héctor Orozco y Bef Bernardo
🕘 Sesión única
27 de junio | 19:00 h
🎬 Cine | Distopía, terror y humor
Santo, el enmascarado de plata vs. La invasión de los marcianos
🗓 28 de junio de 2025 | 🕖 19:00 - 21:00 h
📍 Cine - Auditorio de Fundación Casa de México en España
🎟 Entrada gratuita
En el marco de
Con Acento IV Encuentro de Creadores Iberoamericanos,
la Fundación Casa de México en España presenta el ciclo cinematográfico:
Distopía, terror y humor
Tres largometrajes que exploran el cine mexicano de ciencia ficción en el siglo XX.
🎞️ Santo, el enmascarado de plata vs. La invasión de los marcianos
Dir. Juan Carlos Martín Méndez
📍 México | 1966 | 🎥 85 min.
📝 Sinopsis
El legendario luchador enmascarado enfrenta a una invasión alienígena que amenaza con conquistar la Tierra.
El Korean Film Festival Barcelona presenta la imagen gráfica de su V edición, obra de la ilustradora Núria Just. Una propuesta innovadora y moderna que se une a los actos del 75 aniversario del establecimiento de relaciones diplomáticas entre España y Corea del Sur.
Como novedad, este año los abonos del Festival tendrán un descuento si se compran con antelación. Estarán disponibles desde el 25 de mayo.
Organizado por CineAsia y Andando Producciones, el KFFB cuenta con el apoyo institucional del Consulado General de la República de Corea en Barcelona, el Ayuntamiento de Barcelona, el KOFIC (Korean Film Council), el Seoul Independent Film Festival (SIFF) y Casa Asia.
El cartel del Festival: un homenaje al cine de acción coreano
Una de las maneras en las que el KFFB se suma a la celebración del 75 aniversario del establecimiento de relaciones diplomáticas entre España y Corea es con su imagen. El Festival presenta el cartel de esta edición obra de la ilustradora Núria Just, cuyos trabajos se han podido ver en distintos campos como es el cómic, la publicidad, el diseño de producto, etc. Núria tiene un vínculo especial con Corea del Sur, ya que después de un cambio en su vida personal, se mudó a Seúl, donde vivió casi un año. Durante ese período, hizo su primera exposición individual en la shop/gallery PRNT, llamada «The End is Near, but Friends are Closer«. Además, también fue aceptada para participar en la feria de ilustración más importante y grande de Seúl, la SIF (Seoul Illustration Fair).
El cartel del KFFB 2025
A través de tres viñetas, que contienen los colores emblemáticos de Corea del Sur, la ilustradora ha dejado claro las conexiones existentes entre la acción desplegada en las películas coreanas y el webtoon (cómic en línea). Cada vez son más las producciones cinematográficas que están basadas en argumentos propios de la viñeta online.
Además, el cartel referencia directamente a la sección Panorama de la presente edición: una revisión de las cintas de acción que desde el año 2000 han impresionado al público occidental: títulos como El hombre sin pasado (2010), Hwayi, a Monster Boy (2013) o Veteran (2010) comprendieron la primera hornada del action film coreano que llegaba a Occidente a través de festivales y distribuidoras. Desde el Festival está ultimando en estos momentos la sección Panorama.
Una sección que constará de siete títulos. Una gran parte de ellos que podrán verse por primera vez en una pantalla de cine. La película que inaugurará esta retrospectiva será I, The Executioner (2024), la última cinta dirigida por Ryoo Seung-wan (uno de los grandes especialistas del género de la acción coreana) que pudo verse en el Festival de cine de Sitges y que está protagonizada por el popular y carismático actor Hwang Jung-min.
TerrorMolins 2025 celebra los 25 años de ‘Ju-on’ reivindicando el legado del J-Horror
El leitmotiv del 44º Festival de Cine de Terror de Molins de Rei será “J-Horror, más allá del susto”, y con él celebraremos el legado del terror japonés, del 7 al 16 de noviembre de 2025.
Entre las sorpresas y novedades que traerá TerrorMolins 2025, destacamos un concurso para producir cortometrajes de terror en lengua catalana, con convocatoria abierta hasta el 23 de septiembre.
Molins de Rei, 10 de junio de 2025 — En el año 2000, el cineasta japonés Takashi Shimizu presentaba Ju-on, primera entrega de una emblemática y prolífica saga cinematográfica. Este año se celebra el 25 aniversario de su estreno y el Festival de Cine de Terror de Molins de Rei 2025 se suma a la conmemoración dedicando esta edición al J-Horror —terror japonés—, que tanto marcó la entrada al nuevo milenio. En este género, el folclore japonés y la tecnología moderna (cintas de vídeo, teléfonos y ordenadores) se daban la mano. Este cine apostaba por la atmósfera y el malestar psicológico, con fantasmas como el onryō —figuras femeninas del más allá en busca de venganza— convertidos en iconos muy populares. A pesar de los presupuestos ajustados, el J-Horror genera inquietud aún hoy día, gracias a una estética depurada, su simbolismo, el ritmo pausado y la capacidad de hablarnos de la absurdidad de la vida moderna a través de traumas, historias de soledad y terror existencial.
J-Horror, más allá del susto es el leitmotiv que acompañará esta 44ª edición del festival, que tendrá lugar del 7 al 16 de noviembre, con el Teatro de La Peni como sede principal. Ponemos en marcha la cuenta atrás para el inicio del TerrorMolins 2025 con este texto:
“En los años noventa había reinado el slasher desacomplejado y un punto paródico de Chucky, Scream, I Still Know What You Did Last Summer… Pero la entrada al nuevo milenio coincidió con el boom del J-Horror, una bocanada de aire fresco que revitalizó el género con películas (y videojuegos) en los que fantasmas vengativos asustaban al personal. Ju-on y Ju-on 2 son del año 2000 y se distribuyeron directamente en vídeo, pero su éxito boca a boca permitió a Takashi Shimizu rodar dos años después, con más medios, Ju-on: The Grudge, más secuela que remake.
La terrible historia tiene su origen en una casa de Tokio, cuando Takeo Saeki, convencido de que su esposa le es infiel, la asesina brutalmente y hace lo mismo con su hijo Toshio (y con el gato). En Ju-on encontramos la temática clásica de casa encantada (personaje central del filme) y un fantasma vengativo o onryō. La mayoría de los onryō son mujeres que habían sido maltratadas en vida por sus padres, maridos o amantes y tienen una apariencia inconfundible con raíces en el teatro Kabuki: cabellos negros despeinados y larguísimos, maquillaje ultrapálido y quimono blanco de luto. Según la creencia popular, cuando alguien muere víctima de la ira engendra una maldición que se instala en los lugares por donde se movía y donde murió. Si entras en uno de estos lugares o contactas con alguien maldito, serás víctima y pasarás a propagarla como si fuera un virus.
Dos años antes, Sadako saliendo del televisor en Ringu (Hideo Nakata, 1998) había puesto el J-Horror en el mapa, con el arquetipo del fantasma del pozo y el simbolismo del agua estancada asociada a la muerte, que también encontraremos en Dark Water (Hideo Nakata, 2002). Cineastas de culto como el prolífico Takashi Miike se subieron al carro con Chakushin ari (Llamada perdida) en 2003, donde repetía los efectivos clichés del subgénero, lejos de la densa e inclasificable Ôdishon (Audition) con la que nos maravilló en 1999 (ambas las pudimos disfrutar en TerrorMolins).
En los últimos años, la fiebre por el J-Horror parece haberse apaciguado, después de jugosos crossovers como Sadako vs. Kayako (2016), que mezcla sin complejos las mitologías de Ringu y Ju-on. Pero, por ejemplo, el año pasado Kôji Shiraishi firmó House of Sayuri, también con casa encantada, y en 2022 se estrenó Kisaragi Station, de Jirô Nagae, sobre una estación de tren maldita. ¡Agárrate fuerte a la butaca, la chica de rostro blanquísimo y melena negra interminable puede aparecer cuando menos te lo esperes!”
Del terror que viene de lejos, al que sale de casa: Convocatoria de proyecto para la producción de un cortometraje en lengua catalana
Entre las novedades y sorpresas que os esperan en TerrorMolins 2025, avanzamos una convocatoria que estrenamos este año, siguiendo la tendencia y empeño del festival en potenciar a los y las creadoras de cine de terror en el ámbito y la lengua catalana. Se trata de un concurso abierto a cineastas, productoras, escuelas de cine…, cuyo ganador se hará con un premio en metálico de 5.000 € para producir un cortometraje de terror en catalán. Esta acción tiene el objetivo de visibilizar, reforzar el talento local y dar apoyo a la creación y producción cinematográfica en lengua catalana. Los proyectos presentados se compartirán en el marco del festival ante un jurado que otorgará el premio. La película terminada se mostrará en la siguiente edición del festival. Esta convocatoria está abierta hasta el 23 de septiembre de 2025.
Festival de Sitges convocan el I Premio Josefina Molina
Con una dotación de 10.000 euros y bautizado así en honor a la cineasta pionera del cine fantástico estatal con su película Vera, un cuento cruel (1973), el I Premio Josefina Molina de Guión de Largometraje Fantástico de Autoría Femenina 2025 quiere apoyar los contenidos de género fantástico en el ámbito audiovisual creados por mujeres, e impulsar marcos promocionales que potencien el reconocimiento de la calidad del trabajo de las autoras de este sector-.
Este premio, que se promueve también a través de WomanInFan, el programa del Festival de Sitges dedicado a la promoción y visibilización de la mujer en la industria, está dirigido a autoras socias de la SGAE de cualquier nacionalidad que presenten guiones de largometraje de temática fantástica originales. La decisión definitiva del Jurado del Premio se comunicará en un acto público durante la celebración del 58º Festival de Sitges
El plazo de inscripción permanecerá abierto hasta el 14 de julio de 2025 y tenéis toda la información en el siguiente enlace.
¡Animate a participar!
No hay mejor manera de celebrar que hoy es Viernes 13
Hoy, viernes 13, no se nos ocurre una fecha mejor para recordar que en la próxima edición del Festival, le entregaremos el Premio Máquina del Tiempo a Sean S. Cunningham, creador de la legendaria franquicia de terror Viernes 13, que dio vida al icónico Jason Voorhees. Con el estreno de la primera película en 1980, sentó las bases de una nueva corriente de cine de terror adolescente, convirtiendo el miedo en un fenómeno de masas para toda una generación. La máscara de hockey de Jason, introducida en la tercera entrega, se ha convertido en uno de los símbolos más reconocibles del cine de género.
Con más de una decena de secuelas, un remake, un crossover con Freddy Krueger, adaptaciones en cómics, videojuegos, y una comunidad de fans fiel en todo el mundo, Cunningham ha dejado una huella inesperable en el imaginario colectivo.
Último mes para inscribir películas para la 58ª edición del Festival!
Quien avisa no es traidor...
Este es el último mes para inscribir películas para la 58ª edición de SITGES - Festival Internacional de Cine Fantástico de Cataluña. La inscripción de proyectos se llevará a cabo a través de las plataformas Festhome y FilmFreeway.
El plazo de inscripción estándar, a precio reducido, estará abierto hasta el 30 de junio de 2025.
El plazo ampliado se alargará del 1 al 17 de julio de 2025, hasta las 12 h del mediodía (hora local).
Haciendo clic puedes consultar lasBases y el Reglamentode la 58ª edición.
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📍 Lugar: Espacio Ibercaja Delicias, Madrid
👤 Edad: todos los públicos
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Descripción
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SONAFILM, Festival de Música de Cine Marina Alta, regresa a los años 80 en su séptima edición con las bandas sonoras de “Rocky”, “Rambo”, “Regreso al futuro” y “Memorias de África”
El evento celebrará su séptima edición del 1 al 23 de agosto de 2025 en las localidades de Ondara, Dénia, Calp, “l’Auditori Teulada Moraira”, Beniarbeig, Xàbia/Jávea y Pego, todas ellas situadas en la comarca alicantina de la Marina Alta, en la Comunidad Valenciana.
Al acto de presentación, inaugurado por Antonio Onetti, presidente de la SGAE, han asistido Javier Gil Pérez, director de SONAFILM y gerente de la Universal Symphony Orchestra, orquesta residente del festival; Pedro Mérida, productor de SONAFILM; Isabel Royán, compositora; Raquel Mengual Bisquert, concejala de Turismo de Ondara; Raúl García Reina, concejal de Cultura de Dénia; Guillermo Sendra Guardiola, concejal de Cultura de Calpe; Mario Ortiz Fuentes, concejal de Fiestas de Beniarbeig (en representación de Ana Gallart, concejala de Cultura); Mavi Pérez Font, concejala de Cultura de Xàbia/Jávea; y Ricardo Sendra García, concejal de Turismo de Pego.
El cine de los 80 será la temática principal de esta edición, y para ello contará con un invitado de excepción como el estadounidense Vince DiCola, compositor de "Rocky IV" (1985) y "Transformers: The Movie" (1986), entre otras películas. El concierto principal en Ondara, titulado “80 y ¡Acción!” y a cargo de la Universal Symphony Orchestra, la orquesta residente de SONAFILM, tendrá lugar el 23 de agosto a las 20:00 horas en la Plaza de Toros de Ondara, con un repertorio que incluirá música de clásicos como "Regreso al futuro", "Rambo", "Conan el Bárbaro", "Depredador" o "Memorias de África".
Javier Gil, director de SONAFILM, ha destacado la importancia de la música cinematográfica de los años 80: “Aquella década convirtió las bandas sonoras en auténticos himnos generacionales. En SONAFILM queremos revivir esa energía inconfundible, traerla al presente y hacer que el público vuelva a sentir que una orquesta puede levantar del asiento igual que lo hacía una persecución en ‘Regreso al futuro’ o un combate en ‘Rocky IV’.”
El evento acogerá hasta siete conciertos, cada uno de diversa índole y con un estilo musical único relacionado con el audiovisual, además de diversas actividades didácticas.
Además, al festival acudirán destacados compositores españoles como Josué Vergara ("Superhéroes"), Iván Palomares ("Las niñas de cristal"), Óscar Araujo ("Castlevania: Lords of Shadow"), Isabel Royán ("Olvido") y Arturo Cardelús ("Buñuel en el laberinto de las tortugas"). Todos ellos serán los protagonistas de “Música de Cine: Made In Spain 3”, el 16 de agosto en el Auditorio de Calp a las 20:00 horas. Se trata de la tercera parte de uno de los espectáculos más celebrados en la historia reciente de SONAFILM, un concierto sinfónico de música de cine único en nuestro país, ya que está dedicado íntegramente a las composiciones creadas para el audiovisual español.
La organización del festival agradece a las empresas y entidades que, a través de patrocinios y colaboraciones, han sido una parte clave para poner en marcha esta nueva edición junto con los municipios participantes.
Este año, se han duplicado los patrocinios respecto al año pasado, y como novedad, SONAFILM cuenta con una flota de coches oficiales durante la duración del festival gracias al concesionario Moll Motor. Además, regresa el hotel oficial ASA HOTELES y habrá códigos promocionales exclusivos de SONAFILM para todos aquellos que quieran venir, los cuales se publicarán en breve en las redes sociales del festival.
A continuación, se detalla la programación completa:
Viernes 1 de agosto - 20:00
Auditorio de Teulada Moraira
'Tele Sinfónica' - interpretado por la Universal Symphony Orchestra, dirigida por José Martínez Colomina.
El concierto de apertura de la séptima edición de SONAFILM es una carta nostálgica hacia aquellas sintonías musicales que abrían la puerta a experiencias catódicas irrepetibles que formaron parte de la programación televisiva durante los años 80. Inolvidables entradillas como ‘David el Gnomo’, ‘Curro Jiménez’, ‘Érase una vez... el hombre’. Obras sonoras que forman parte del imaginario colectivo de toda una generación. “Tele Sinfónica”, interpretado por la Universal Symphony Orchestra, incluye en su repertorio un sentido homenaje a autores como Jacinto Guerrero, creador de la música del primer largo de animación español, 'Garbancito de la Mancha' gracias al trabajo conjunto de la Fundación Guerrero, el animador tinerfeño Carlos Miranda y el arreglista J. Manuel Encinos. Este programa de concierto vendrá coronado por la interpretación de la inolvidable música de quien fue, sin duda alguna, el padre de las más grandes sintonías de la televisión pública, el gran Antón García Abril.
Entradas a 10 euros en los enlaces habilitados en www.sonafilm.es
Domingo 3 de agosto - 22:00
Patio de la Casa de la Cultura de Pego
'Top Secret' – interpretado por Spanish Brass
El quinteto de viento metal Spanish Brass, Premio Nacional de Música 2020 en la modalidad de interpretación, nos presenta un recorrido musical por el mundo del cine y el espionaje. Escucha los temas más reconocidos de las películas de espías de referencia a través de sus bandas sonoras: títulos protagonizados por el agente 007, James Bond o dirigidos por Alfred Hitchcock. Un concierto de película para adentrarse en las relaciones entre el cine y los espías.
Con 35 años de trayectoria en el mundo de la música, Spanish Brass es uno de los grupos de cámara más dinámicos y consolidados del panorama musical internacional. El año 1996 obtuvo el Primer Premio del 6º Concurso Internacional para Quintetos de Metales “Ville de Narbonne” (Francia), considerado el más prestigioso para esta formación. En 2017 recibió el I Premio Bankia al Talento Musical en la Comunitat Valenciana y, en 2019, el Premio Espai Ter de Música de Torroella de Montgrí por el proyecto Mira si hem corregut terres… En 2020 recibió el Premio Nacional de Música en la modalidad de Interpretación que otorga el Ministerio de Cultura de España.
Entrada gratuita hasta completar aforo.
Martes 5 de agosto - 21:00
Pl. de la Constitució de Jávea
'Almodóvar al borde de un ataque de nervios’ - interpretado por Esther Ovejero & The Bad Education Band.
Uno de los rasgos distintivos de la filmografía de Pedro Almodóvar, especialmente durante la década de los 80, fue el uso de la música, y muy concretamente, de las canciones que conformaron el universo audiovisual del cineasta manchego.
SONAFILM quiere reivindicar en ‘Almodóvar al borde de un ataque de nervios’ esa estética musical que definió una de las filmografías patrias más aclamadas por crítica y público internacional a través de la interpretación de la cantante canaria Esther Ovejero y el director musical David Quevedo, junto a la ‘Bad Education Band’. El concierto contará además con una selección de piezas instrumentales de quien fue durante los primeros compases de su carrera el compositor de confianza de Almodóvar, Bernardo Bonezzi, con quien trabajó en el arco de títulos que comprenden desde ‘Laberinto de pasiones’ hasta ‘Átame’.
Entrada libre.
Viernes 8 de agosto - 20:30 h
Teatre-Auditori de Beniarbeig
‘Film Music Live’ – Concierto de cine mudo interpretado por The Silent Entertainers Band
Por segunda edición consecutiva, el pianista y compositor Jorge Gil Zulueta regresa a SONAFILM acompañado de su ensamble The Silent Entertainers Band, para ofrecer una velada que rinde homenaje al legado del cine mudo a través de una experiencia audiovisual única. Bajo el título “Film Music Live”, el programa incluye la proyección con música en directo de tres joyas cinematográficas del periodo silente: “El piano irresistible” (Alice Guy, 1907), “There It Is” (Charley Bowers, 1928) y “Sherlock Jr.” (Buster Keaton, 1924).
Estas obras pioneras, que marcaron un antes y un después en la historia del séptimo arte, serán revitalizadas mediante la interpretación musical sincronizada con la imagen, respetando su espíritu original y trasladando al público al momento de su estreno. Un ejercicio de arqueología fílmica en clave musical que refuerza la vocación patrimonial de SONAFILM.
Entradas a 8 euros en los enlaces habilitados en www.sonafilm.es
Sábado 9 de agosto - 21:00 h
Jardines de la Casa Santonja (Beniarbeig)
‘Interstellar Night’ – Concierto con narrador, a cargo del Cuarteto de Cuerda Valencia y Conrado Xalabarder
La influencia de Hans Zimmer en la música de cine contemporánea será el eje central de esta velada bajo las estrellas. En el incomparable marco de los jardines de la histórica Casa Santonja de Beniarbeig, tendrá lugar “Interstellar Night”, un concierto narrado en el que el Cuarteto de Cuerda Valencia interpretará algunas de las piezas más memorables del compositor alemán, acompañadas por el análisis y relato en directo de Conrado Xalabarder, uno de los máximos expertos internacionales en música de cine.
Autor del primer libro en lengua castellana dedicado a Zimmer y creador de la influyente plataforma MundoBSO, Xalabarder ofrecerá al público una perspectiva divulgativa y emotiva del fenómeno sonoro que ha redefinido el cine del siglo XXI.
Este evento, que se celebra en colaboración con la Bodega Aguilar y cuenta con cata de vinos incluida, no está organizado por un ayuntamiento sino que ha sido posible gracias a la iniciativa privada: la Casa Santonja ha patrocinado íntegramente el concierto y ha cedido sus instalaciones de manera altruista para que el festival pueda seguir ampliando sus horizontes. Un gesto que desde SONAFILM se destaca especialmente.
Entradas a 8 euros en los enlaces habilitados en www.sonafilm.es
Sábado 16 de agosto - 20:00 h
Auditori de Calp
‘Música de Cine: Made in Spain 3’ – interpretado por la Universal Symphony Orchestra, dirigida por José Martínez Colomina.
Uno de los espectáculos más exitosos y aplaudidos en la historia reciente de SONAFILM regresa por tercer año consecutivo. “Made in Spain 3” supone un homenaje sinfónico a la música compuesta para cine, series y videojuegos dentro del panorama nacional. En esta edición, el protagonismo recaerá en cinco de los más destacados creadores del audiovisual español actual: Arturo Cardelús, Isabel Royán, Iván Palomares, Josué Vergara y Óscar Araujo. Todos ellos estarán presentes en el evento.
Interpretado por la Universal Symphony Orchestra y presentado por Gorka Oteiza (SoundTrack Fest), este concierto exclusivo ofrece la posibilidad de descubrir en directo cómo suena el presente y el futuro de la música de pantalla en nuestro país.
Entrada libre hasta completar aforo.
Domingo 17 de agosto - de 11:30 a 13:30 h
Sala Multiespai l’Androna de Baleària – Dénia
‘Hablamos de Música de Cine’ – Masterclass con compositores invitados
Con vistas al puerto de Dénia y rodeados por el mar Mediterráneo, el emblemático espacio de Baleària acogerá una nueva edición de la charla distendida y abierta al público Hablamos de Música de Cine. Bajo el subtítulo “El proceso de grabación de música de cine y plataformas de TV”, los compositores invitados debatirán sobre la evolución tecnológica y artística del proceso de grabación para el audiovisual contemporáneo, incluyendo cine, series de plataformas y videojuegos.
Contaremos con la participación de Arturo Cardelús, Isabel Royán, Iván Palomares, Josué Vergara y Óscar Araujo, cinco nombres esenciales del panorama nacional. Araujo, además, aportará su visión como referente en la música de videojuegos a nivel internacional. La charla estará moderada por el periodista Gorka Oteiza (SoundTrack Fest) y contará con una cata de vinos cortesía de Bodega Aguilar.
Al igual que en el caso del concierto del día 9, esta actividad no está organizada por un ayuntamiento, sino que es fruto de la colaboración con la empresa privada Baleària, que ha cedido y financiado íntegramente el evento.
Entrada libre hasta completar aforo.
Viernes 22 de agosto - 20:00 h
Teatre Auditori del Centre Social de Dénia
‘Noches de Fuego: 80s – La Década del Neón’ – Interpretado por Moanin Project
Artista invitado: Vince DiCola
La banda Moanin Project vuelve a SONAFILM con un concierto temático electrizante que convertirá el Auditorio de Dénia en una auténtica fiesta sonora inspirada en las grandes canciones del cine de los años 80. Noches de Fuego toma como punto de partida el universo musical de Calles de Fuego (Walter Hill, 1984), con la impronta del mítico compositor Jim Steinman, y lo amplía con temas icónicos de películas como “Top Secret”, “Purple Rain”, “El color del dinero”, “Staying Alive” o “Regreso al futuro”.
El broche de oro lo pondrá la participación estelar de Vince DiCola, compositor de bandas sonoras tan emblemáticas como Rocky IV (1985) y Transformers: The Movie (1986), cuya presencia en esta edición de SONAFILM es uno de los grandes acontecimientos musicales del año.
Entradas a 10 euros en los enlaces habilitados en www.sonafilm.es
Sábado 23 de agosto - 23:00 h
Plaza de Toros de Ondara
‘80 y ¡Acción!’ – interpretado por la Universal Symphony Orchestra, dirigida por José Martínez Colomina.
La séptima edición de SONAFILM culmina con un espectáculo sinfónico de gran formato que hará las delicias de los fans del cine de acción y aventuras de los años 80. 80 y ¡Acción! propone un recorrido musical por algunos de los títulos más míticos de la década, con partituras que ya forman parte de la memoria colectiva. El programa incluye piezas de “Rocky IV”, “Rambo”, “Conan el Bárbaro”, “Regreso al futuro”, “Depredador” o “Memorias de África”, entre otras.
La gala contará con la participación del célebre compositor Vince DiCola, cuya obra será interpretada en el marco del 40º aniversario de “Rocky IV”, celebrando así uno de los himnos musicales más enérgicos y recordados del cine deportivo y de acción.
Una vez más, la Universal Symphony Orchestra, dirigida por José Martínez Colomina, será la encargada de dar vida a esta potente clausura en un entorno tan emblemático como la Plaza de Toros de Ondara.
Entradas a partir de 20 euros en los enlaces habilitados en www.sonafilm.es
SONAFILM, Festival de Música de Cine Marina Alta, regresa a los años 80 en su séptima edición con las bandas sonoras de “Rocky”, “Rambo”, “Regreso al futuro” y “Memorias de África”
Vince DiCola, compositor de «Rocky IV» (1985) y «Transformers: The Movie» (1986)
– El evento celebrará su séptima edición del 1 al 23 de agosto de 2025 en las localidades de Ondara, Dénia, Calp, “l’Auditori Teulada Moraira”, Beniarbeig, Xàbia/Jávea y Pego, todas ellas situadas en la comarca alicantina de la Marina Alta, en la Comunidad Valenciana.
– El concierto “80 y ¡Acción!”, programado para el 23 de agosto en la Plaza de Toros de Ondara (Alicante), servirá como gran final del festival, con un despliegue sinfónico dedicado a las bandas sonoras más icónicas del cine de los años 80.
– El principal invitado será el estadounidense Vince DiCola, compositor de «Rocky IV» (1985) y “Transformers: The Movie” (1986), entre otras películas.
– También se ha confirmado la presencia de destacados compositores españoles como Josué Vergara («Superhéroes»), Iván Palomares («Las niñas de cristal»), Óscar Araujo («Castlevania: Lords of Shadow»), Isabel Royán («Olvido») y Arturo Cardelús («Buñuel en el laberinto de las tortugas»), quienes participarán en el concierto “Música de Cine: Made In Spain 3”.
– Se celebrarán hasta siete conciertos en total, además de diversas actividades educativas.
– Las entradas estarán próximamente a la venta en los enlaces habilitados en la web oficial del festival, www.sonafilm.es.
23 de mayo. SONAFILM, el Festival de Música de Cine Marina Alta, ha presentado hoy viernes 23 de mayo en la sede de la SGAE en Madrid (Calle Fernando VI, nº 4) los contenidos de su séptima edición, que se celebrará del 1 al 23 de agosto con invitados internacionales como el estadounidense Vince DiCola -compositor de “Rocky IV” (1985) y “Transformers: The Movie” (1986)- y hasta ocho conciertos repartidos en las localidades de Ondara, Dénia, Calp, “l’Auditori Teulada Moraira”, Beniarbeig, Xàbia/Jávea y Pego.
Al acto de presentación, inaugurado por Antonio Onetti, presidente de la SGAE, han asistido Javier Gil Pérez, director de SONAFILM y gerente de la Universal Symphony Orchestra, orquesta residente del festival; Pedro Mérida, productor de SONAFILM; Isabel Royán, compositora; Raquel Mengual Bisquert, concejala de Turismo de Ondara; Raúl García Reina, concejal de Cultura de Dénia; Guillermo Sendra Guardiola, concejal de Cultura de Calpe; Mario Ortiz Fuentes, concejal de Fiestas de Beniarbeig (en representación de Ana Gallart, concejala de Cultura); Mavi Pérez Font, concejala de Cultura de Xàbia/Jávea; y Ricardo Sendra García, concejal de Turismo de Pego.
El cine de los 80 será la temática principal de esta edición, y para ello contará con un invitado de excepción como el estadounidense Vince DiCola, compositor de «Rocky IV» (1985) y «Transformers: The Movie» (1986), entre otras películas. El concierto principal en Ondara, titulado “80 y ¡Acción!” y a cargo de la Universal Symphony Orchestra, la orquesta residente de SONAFILM, tendrá lugar el 23 de agosto a las 20:00 horas en la Plaza de Toros de Ondara, con un repertorio que incluirá música de clásicos como «Regreso al futuro«, «Rambo«, «Conan el Bárbaro«, «Depredador» o «Memorias de África«.
Javier Gil, director de SONAFILM, ha destacado la importancia de la música cinematográfica de los años 80: “Aquella década convirtió las bandas sonoras en auténticos himnos generacionales. En SONAFILM queremos revivir esa energía inconfundible, traerla al presente y hacer que el público vuelva a sentir que una orquesta puede levantar del asiento igual que lo hacía una persecución en ‘Regreso al futuro’ o un combate en ‘Rocky IV’.”
El evento acogerá hasta siete conciertos, cada uno de diversa índole y con un estilo musical único relacionado con el audiovisual, además de diversas actividades didácticas.
Además, al festival acudirán destacados compositores españoles como Josué Vergara («Superhéroes«), Iván Palomares («Las niñas de cristal«), Óscar Araujo («Castlevania: Lords of Shadow«), Isabel Royán («Olvido«) y Arturo Cardelús («Buñuel en el laberinto de las tortugas«). Todos ellos serán los protagonistas de “Música de Cine: Made In Spain 3”, el 16 de agosto en el Auditorio de Calp a las 20:00 horas. Se trata de la tercera parte de uno de los espectáculos más celebrados en la historia reciente de SONAFILM, un concierto sinfónico de música de cine único en nuestro país, ya que está dedicado íntegramente a las composiciones creadas para el audiovisual español.
La organización del festival agradece a las empresas y entidades que, a través de patrocinios y colaboraciones, han sido una parte clave para poner en marcha esta nueva edición junto con los municipios participantes.
Este año, se han duplicado los patrocinios respecto al año pasado, y como novedad, SONAFILM cuenta con una flota de coches oficiales durante la duración del festival gracias al concesionario Moll Motor. Además, regresa el hotel oficial ASA HOTELES y habrá códigos promocionales exclusivos de SONAFILM para todos aquellos que quieran venir, los cuales se publicarán en breve en las redes sociales del festival.
A continuación, se detalla la programación completa:
Viernes 1 de agosto – 20:00 Auditorio de Teulada Moraira
‘Tele Sinfónica’ – interpretado por la Universal Symphony Orchestra, dirigida por José Martínez Colomina.
El concierto de apertura de la séptima edición de SONAFILM es una carta nostálgica hacia aquellas sintonías musicales que abrían la puerta a experiencias catódicas irrepetibles que formaron parte de la programación televisiva durante los años 80. Inolvidables entradillas como ‘David el Gnomo’, ‘Curro Jiménez’, ‘Érase una vez… el hombre’. Obras sonoras que forman parte del imaginario colectivo de toda una generación. “Tele Sinfónica”, interpretado por la Universal Symphony Orchestra, incluye en su repertorio un sentido homenaje a autores como Jacinto Guerrero, creador de la música del primer largo de animación español, ‘Garbancito de la Mancha’ gracias al trabajo conjunto de la Fundación Guerrero, el animador tinerfeño Carlos Miranda y el arreglista J. Manuel Encinos. Este programa de concierto vendrá coronado por la interpretación de la inolvidable música de quien fue, sin duda alguna, el padre de las más grandes sintonías de la televisión pública, el gran Antón García Abril.
Entradas a 10 euros próximamente a la venta en los enlaces habilitados en www.sonafilm.es
Domingo 3 de agosto – 22:00 Patio de la Casa de la Cultura de Pego
‘Top Secret’ – interpretado por Spanish Brass
El quinteto de viento metal Spanish Brass, Premio Nacional de Música 2020 en la modalidad de interpretación, nos presenta un recorrido musical por el mundo del cine y el espionaje. Escucha los temas más reconocidos de las películas de espías de referencia a través de sus bandas sonoras: títulos protagonizados por el agente 007, James Bond o dirigidos por Alfred Hitchcock. Un concierto de película para adentrarse en las relaciones entre el cine y los espías.
Con 35 años de trayectoria en el mundo de la música, Spanish Brass es uno de los grupos de cámara más dinámicos y consolidados del panorama musical internacional. El año 1996 obtuvo el Primer Premio del 6º Concurso Internacional para Quintetos de Metales “Ville de Narbonne” (Francia), considerado el más prestigioso para esta formación. En 2017 recibió el I Premio Bankia al Talento Musical en la Comunitat Valenciana y, en 2019, el Premio Espai Ter de Música de Torroella de Montgrí por el proyecto Mira si hem corregut terres… En 2020 recibió el Premio Nacional de Música en la modalidad de Interpretación que otorga el Ministerio de Cultura de España.
Entrada gratuita hasta completar aforo.
Martes 5 de agosto – 21:00 Pl. de la Constitució de Jávea
‘Almodóvar al borde de un ataque de nervios’ – interpretado por Esther Ovejero & The Bad Education Band.
Uno de los rasgos distintivos de la filmografía de Pedro Almodóvar, especialmente durante la década de los 80, fue el uso de la música, y muy concretamente, de las canciones que conformaron el universo audiovisual del cineasta manchego.
SONAFILM quiere reivindicar en ‘Almodóvar al borde de un ataque de nervios’ esa estética musical que definió una de las filmografías patrias más aclamadas por crítica y público internacional a través de la interpretación de la cantante canaria Esther Ovejero y el director musical David Quevedo, junto a la ‘Bad Education Band’. El concierto contará además con una selección de piezas instrumentales de quien fue durante los primeros compases de su carrera el compositor de confianza de Almodóvar, Bernardo Bonezzi, con quien trabajó en el arco de títulos que comprenden desde ‘Laberinto de pasiones’ hasta ‘Átame’.
Entrada libre.
Viernes 8 de agosto – 20:30 h Teatre-Auditori de Beniarbeig
‘Film Music Live’ – Concierto de cine mudo interpretado por The Silent Entertainers Band
Por segunda edición consecutiva, el pianista y compositor Jorge Gil Zulueta regresa a SONAFILM acompañado de su ensamble The Silent Entertainers Band, para ofrecer una velada que rinde homenaje al legado del cine mudo a través de una experiencia audiovisual única. Bajo el título “Film Music Live”, el programa incluye la proyección con música en directo de tres joyas cinematográficas del periodo silente: “El piano irresistible” (Alice Guy, 1907), “There It Is” (Charley Bowers, 1928) y “Sherlock Jr.” (Buster Keaton, 1924).
Estas obras pioneras, que marcaron un antes y un después en la historia del séptimo arte, serán revitalizadas mediante la interpretación musical sincronizada con la imagen, respetando su espíritu original y trasladando al público al momento de su estreno. Un ejercicio de arqueología fílmica en clave musical que refuerza la vocación patrimonial de SONAFILM.
Entradas a 8 euros próximamente a la venta en los enlaces habilitados en www.sonafilm.es
Sábado 9 de agosto – 21:00 h Jardines de la Casa Santonja (Beniarbeig)
‘Interstellar Night’ – Concierto con narrador, a cargo del Cuarteto de Cuerda Valencia y Conrado Xalabarder
La influencia de Hans Zimmer en la música de cine contemporánea será el eje central de esta velada bajo las estrellas. En el incomparable marco de los jardines de la histórica Casa Santonja de Beniarbeig, tendrá lugar “Interstellar Night”, un concierto narrado en el que el Cuarteto de Cuerda Valencia interpretará algunas de las piezas más memorables del compositor alemán, acompañadas por el análisis y relato en directo de Conrado Xalabarder, uno de los máximos expertos internacionales en música de cine.
Autor del primer libro en lengua castellana dedicado a Zimmer y creador de la influyente plataforma MundoBSO, Xalabarder ofrecerá al público una perspectiva divulgativa y emotiva del fenómeno sonoro que ha redefinido el cine del siglo XXI.
Este evento, que se celebra en colaboración con la Bodega Aguilar y cuenta con cata de vinos incluida, no está organizado por un ayuntamiento sino que ha sido posible gracias a la iniciativa privada: la Casa Santonja ha patrocinado íntegramente el concierto y ha cedido sus instalaciones de manera altruista para que el festival pueda seguir ampliando sus horizontes. Un gesto que desde SONAFILM se destaca especialmente.
Entradas a 8 euros próximamente a la venta en los enlaces habilitados en www.sonafilm.es
Sábado 16 de agosto – 20:00 h Auditori de Calp
‘Música de Cine: Made in Spain 3’ – interpretado por la Universal Symphony Orchestra, dirigida por José Martínez Colomina.
Uno de los espectáculos más exitosos y aplaudidos en la historia reciente de SONAFILM regresa por tercer año consecutivo. “Made in Spain 3” supone un homenaje sinfónico a la música compuesta para cine, series y videojuegos dentro del panorama nacional. En esta edición, el protagonismo recaerá en cinco de los más destacados creadores del audiovisual español actual: Arturo Cardelús, Isabel Royán, Iván Palomares, Josué Vergara y Óscar Araujo. Todos ellos estarán presentes en el evento.
Interpretado por la Universal Symphony Orchestra y presentado por Gorka Oteiza (SoundTrack Fest), este concierto exclusivo ofrece la posibilidad de descubrir en directo cómo suena el presente y el futuro de la música de pantalla en nuestro país.
Entrada libre hasta completar aforo.
Domingo 17 de agosto – de 11:30 a 13:30 h Sala Multiespai l’Androna de Baleària – Dénia
‘Hablamos de Música de Cine’ – Masterclass con compositores invitados
Con vistas al puerto de Dénia y rodeados por el mar Mediterráneo, el emblemático espacio de Baleària acogerá una nueva edición de la charla distendida y abierta al público Hablamos de Música de Cine. Bajo el subtítulo “El proceso de grabación de música de cine y plataformas de TV”, los compositores invitados debatirán sobre la evolución tecnológica y artística del proceso de grabación para el audiovisual contemporáneo, incluyendo cine, series de plataformas y videojuegos.
Contaremos con la participación de Arturo Cardelús, Isabel Royán, Iván Palomares, Josué Vergara y Óscar Araujo, cinco nombres esenciales del panorama nacional. Araujo, además, aportará su visión como referente en la música de videojuegos a nivel internacional. La charla estará moderada por el periodista Gorka Oteiza (SoundTrack Fest) y contará con una cata de vinos cortesía de Bodega Aguilar.
Al igual que en el caso del concierto del día 9, esta actividad no está organizada por un ayuntamiento, sino que es fruto de la colaboración con la empresa privada Baleària, que ha cedido y financiado íntegramente el evento.
Entrada libre hasta completar aforo.
Viernes 22 de agosto – 20:00 h Teatre Auditori del Centre Social de Dénia
‘Noches de Fuego: 80s – La Década del Neón’ – Interpretado por Moanin Project Artista invitado: Vince DiCola
La banda Moanin Project vuelve a SONAFILM con un concierto temático electrizante que convertirá el Auditorio de Dénia en una auténtica fiesta sonora inspirada en las grandes canciones del cine de los años 80. Noches de Fuego toma como punto de partida el universo musical de Calles de Fuego (Walter Hill, 1984), con la impronta del mítico compositor Jim Steinman, y lo amplía con temas icónicos de películas como “Top Secret”, “Purple Rain”, “El color del dinero”, “Staying Alive” o “Regreso al futuro”.
El broche de oro lo pondrá la participación estelar de Vince DiCola, compositor de bandas sonoras tan emblemáticas como Rocky IV (1985) y Transformers: The Movie (1986), cuya presencia en esta edición de SONAFILM es uno de los grandes acontecimientos musicales del año.
Entradas a 10 euros próximamente a la venta en los enlaces habilitados en www.sonafilm.es
Sábado 23 de agosto – 23:00 h Plaza de Toros de Ondara
‘80 y ¡Acción!’ – interpretado por la Universal Symphony Orchestra, dirigida por José Martínez Colomina.
La séptima edición de SONAFILM culmina con un espectáculo sinfónico de gran formato que hará las delicias de los fans del cine de acción y aventuras de los años 80. 80 y ¡Acción! propone un recorrido musical por algunos de los títulos más míticos de la década, con partituras que ya forman parte de la memoria colectiva. El programa incluye piezas de “Rocky IV”, “Rambo”, “Conan el Bárbaro”, “Regreso al futuro”, “Depredador” o “Memorias de África”, entre otras.
La gala contará con la participación del célebre compositor Vince DiCola, cuya obra será interpretada en el marco del 40º aniversario de “Rocky IV”, celebrando así uno de los himnos musicales más enérgicos y recordados del cine deportivo y de acción.
Una vez más, la Universal Symphony Orchestra, dirigida por José Martínez Colomina, será la encargada de dar vida a esta potente clausura en un entorno tan emblemático como la Plaza de Toros de Ondara.
Entradas a partir de 20 euros próximamente a la venta en los enlaces habilitados en www.sonafilm.es
